

Bereits in früher Jugend entstehen, motiviert durch ein gefördertes Kunstinteresse, erste Malereien. 1986 wird das erste professionelle Atelier in Essen eingerichtet, ab 1988 werden Arbeiten im Rahmen regionaler Ausstellungen gezeigt. 1995 folgt der Umzug des Ateliers nach Düsseldorf, nationale und internationale Präsentationen auf Kunstmessen und in Galerien sorgen für einen stetig wachsenden Bekanntheitsgrad.
Frühe Arbeiten Döring’s sind geprägt von historischen Höhepunkten der Pop Art der 60er und 70er Jahre, die thematische Gegenwart im Elternhaus wirkte auf sein Schaffen.
Ikonenhafte Persönlichkeiten, revolutionäre Charaktere, Comic, Marvel und Markenstories, Werbeclaims, Headlines, Typografien… Ästhetische Welten, die Döring stets umgaben, sind fortwährend präsent, wurden und werden vom Künstler als Rohmaterial genutzt, um eigene zeitprägende Geschichten auf der Leinwand zu entwickeln und zu konterkarieren. Dieser versatile Ansatz ist bis heute Kern der täglichen Arbeit.
Ab Mitte der 90er Jahre ergänzt Döring, neben der bis dato konsequent praktizierten Ölmalerei, sein Werk um die Technik der Serigrafie, die in den folgenden Jahren einen Schwerpunkt des umfangreichen Schaffens bildet. Seit 2010 widmet er sich intensiv der Arbeit an Collagen, die auch als Ergänzung oder Unterbau für Ölmalereien eingesetzt werden. Die Vermengung und Verknüpfung der unterschiedlichen, bildnerischen Disziplinen ist Basis für die kreativen Prozesse, die sich stets neu verbinden und Routine bewusst ausschließen.
Es ist über den Schaffensgang des Künstlers eine vielschichtige Mixtur aus Material, Technik, Reflexion und Vieldeutigkeit entstanden. Einige ursprüngliche Elemente werden stetig mitgeführt und können als Linie nachvollzogen werden. Viele erweiternde Facetten kamen im Laufe der künstlerischen Aktivität hinzu. In Döring’s Tun und Sein befindet sich alles ständig in Transformation…
In drei Dekaden hat JD eine eigenständige, vitale Bildsprache mit originellen Bezügen und Sichtweisen zur komplexen und komplizierten Alltagswelt entwickelt. Sein bildnerisches OEuvre formuliert sich ästhetisch feinnervig und genussvoll, sowie bei aller Ausbalancierung und Pracht der Werke, in der Tiefe ideell und bedeutungsvoll aufgeladen.
JD lebt und arbeitet in Meerbusch bei Düsseldorf, sein künstlerisches Werk wurde bisher in über 250 Ausstellungen u.a. in München, Köln, Hamburg, Berlin und Frankfurt, London, Zürich, Luxemburg, Stockholm, Basel, Paris, New Delhi, Los Angeles und Miami gezeigt.
Januar, 2015
Es gab nur wenige Fotografen, die Marilyn Monroe akzeptierte. Sam Shaw war einer von ihnen. Und es gibt nur einen Künstler weltweit, der offiziell und exklusiv diese Fotos künstlerisch nutzen darf: Jörg Döring.
Gleiches gilt für Fotos anderer Celebrities von Larry Shaw. Vater und Sohn schufen mit ihrem Familien-Archiv ein Stück Zeitgeschichte, aus dem der Künstler Jörg Döring sich Ideen für seine Pop-Art Geschichten holt. Berühmt sind z.B. Marilyn Monroe „Phenomenon“ / Marlon Brando „The Brand“ / Sean Connery „Intelligence“ / Steve Mc Queen „No Limit“ / Ursula Andres „The Ultimate“ / Brigitte Bardot „Dangereuse Liasion“.
Wir erleben bei der Betrachtung seiner Kompositionen Siebdruck in Perfektion, zuvor und danach Ölfarbe generös aufgetragen, Lacke und Öle runden das Gesamtwerk ab. Steve Mc Queen, Idol ganzer Generationen finden wir im Ouevre des Künstlers vielfach cool in Szene gesetzt, im Firestone Overall, Zigarette rauchend, Speed, als Titel, aber auch als Synonym für die heutige Schnelllebigkeit. Eine sexy Ursula Andres kommt dem Betrachter hingegen als ewig Schöne im knappen Bikini dem Meer entsteigend entgegen und der Titel „The Ultimate“ ist auch hier Programm. Mehr geht nicht.
Bilder von Jörg Döring bieten stets unzählige Anknüpfungspunkte. Ikonen wie Brigitte Bardot, Steve McQueen, Marilyn Monroe, Sophia Loren oder Mickey Mouse stehen oft im Mittelpunkt der Arbeiten und sind doch nur Teil des Ganzen. Personen, Dinge, Momente und Texte dienen in der ungewöhnlichen, oft kuriosen, einzigartigen Zusammenstellung und ausbalancierten Komposition als Transportmittel einer Idee, einer Geschichte, einer Option.
Durch Vielschichtigkeit funktioniert eine Arbeit gleichermaßen sowohl an der Oberfläche als auch in der Tiefe. Der Grad der Wirkung und Intensität eines Werks bleibt bewusst dem Betrachter überlassen. Inhalte sind offen angelegt und bieten Spielraum für subjektive Interpretationen.
Durch Leichtigkeit, Schönheit und vollendete Ästhetik, basierend auf ausgefeilten Techniken, sind Jörg Dörings Arbeiten heute unvergleichlicher denn je. Deutlich erkennbar entsteht Energie, wenn Idee auf Collage, Siebdruck und Ölmalerei trifft. Jörg Döring sagt über sich selbst, er wolle sein Werk jeden Tag aufs Neue ein Stück voran treiben. Das Ziel ist unbekannt, es geht um die Suche nach dem großartigen Moment...
Der Künstler kann bereits eine eindrucksvolle Karriere vorweisen: seine Werke werden in den renommierten Galerien weltweit gezeigt und auf den internationalen Kunstmessen vertreten. Sie hängen in den Räumen solch renommierter Unternehmen wie z.B. Breitling oder werden als Staatsgeschenke an die europäischen Oberhäupter übergeben.